개 요

이 곡은 베토벤이 하이든과 모차르트의 영향을 벗어나 독자적인 개성을 발휘한 최초의 걸작이며, 교향곡이라는 장대한 형식에 깊은 정신적인 내용을 담은 점에서 낭만주의의 새로운 부류를 이끌어낸 최초의 거대한 폭발이기도 했다.

교향곡 제3번 《영웅》은 1804년 봄에 완성되었다. 그리고 프랑스의 초대 집정관인 나폴레옹에게 헌정할 이곡의 사보를 프랑스 대사관을 통하여 파리에 보내려고 하다. 나폴레옹이 4월 8일에 황제가 되었다는 소식을 듣고 베토 벤은 그 표지를 찢어 버리고 악보를 내동댕이 쳤다고 한다.

그러나 교향곡 제3번을 쓰게 된 동기가 나폴레옹에 있었다고 해서 이 작품이 어떤 특정 인물을 음악화한 표제음악 이 아니고 그가 표현하고자 한 영웅적인 것은 새로운 이상의 실현을 위해 매진하는 영웅의 의지와 힘의 상징이며 그 실천자로서의 위대한 영웅상을 그린 것이다.

그러나 나폴레옹이 황제에 즉위했다는 소식을 들은 베토벤은, [그 사내도 결국은 속인에 지나지 않는다. 그는 자기 의 야심을 만족시키기 위하여 민중의 권리를 짓밟아 누구보다도 폭군이 될 것이다.]라고 외쳤다고 제자였던 리스 (F. Ries)에 의해 전해지고 있다.

작곡한 지 2년 후에 출판된 악보에는 <영웅 교향곡, 어느 위대한 인간의 추억을 위하여>라는 말이 적혀 있다. 그 러나 작품 내용에 대해서는 음표 하나도 수정하지 않았다고 한다. 이 교향곡의 비공개 초연은 1804년 12월에 로브코비츠 공관에서 거행되었으며, 정식적인 초연은 1805년 4월 7일에 빈의 <안 데어 빈>극장에서 거행되었다.

라이프찌히의 일반음악 신문은 이 곡은 좀 축소하여야 하며 전체적으로 좀더 밝은 투명성과 통일성이 필요하다고 평했다. 확실히 이 곡은 거대하며, 시간적으로도 50분이 넘는 장대한 곡이다. 그리고 형식적인 면에서도 제1번 교향곡이나 제2번 교향곡에서 혁명적인 변화가 있은 것은 아니고 단지 아다지오 의 제2악장이 장송행진곡으로 씌어지고 마지막 악장이 변주곡 형식이라는 점, 그리고 악기 편성에 호른을 셋으로 늘인 점을 들 수 있는 정도이다.

제1악장 알레그로 콘 브리오

전개부가 제시부의 두 배 가까운 대규모의 소나타 악장이다. 우선 전합주에 의하여 으뜸화음이 두 번 힘차게 연주된다. 그로부터 첼로가 폭넓고 남성적인, 유명한 제1주제를 연 주한다. <영웅의 동기>라고 할 수 있는 감동적이고 인상적인 이 짧은 동기는 방대한 전악장의 발전을 이끌 만큼 긴장도 높은 강렬한 힘을 가지고 있다.

바이올린이 후반부를 받고, 호른이 다시 영웅의 동기를 연주한 뒤 전체의 합주로 계승된다. 제2주제는 파곳과 클라리넷이 만드는 화음에 의하여 오보에, 플루트, 제1바이올린 등으로 극히 조용한 표정으로 온 화하게 노래된다.

제시부에 나타난 동기는 모두 4개이며 풍부한 재료가 전개부에서 일찍이 볼 수 없었던 드라마틱한 전개를 살린다. 이 전개부는 베토벤이 비로소 가진 재능을 마음껏 발휘한 것으로서 교향곡이 생긴 이래 가장 웅대한 것이다. 재현부에 들어가기 전에 호른이 영웅의 동기를 아주 여리게 연주하는데, 그의 제자 리스가 연습 도중 호른주자가 잘못 연주한 줄 알고 큰 소리를 지르게 되어 베토벤으로부터 책망을 당하였다고 전해지고 있다. 그러나 베토벤은 의식적으로 단행한 대담한 수법이었던 것이다.

재현부는 대체로 형식에 충실하게 처리되고 코다는 제시부에 버금갈 만큼 장대한 길이로 승리를 구가하는 찬란한 클라이맥스를 이룩한 뒤에 미련을 남기듯 여음을 남겨 놓고 끝난다.

제2악장 아다지오 앗사이

유명한 C단조의 장송행진곡이다. 자유로운 3부형식의 이 악장은 우선 바이올린으로 무겁고 장중한 장송행진곡의 주제가 울린 다음 슬픈 소리의 오 보에가 이를 받아서 반복한다.

이어서 대선율이 현악기로 노래되고 이것은 행진곡 주제를 사이에 두고 다시 한 번 오보에로 나온 다음 트리오로 넘어간다. 트리오부의 주제는 밝은 소리의 오보에에 의하여 노래 부르기 시작하여 플루트, 파곳에 이어 나가며 발전한다. 이 부분은 즐거웠던 옛 시절을 회상하는 부분이다.

다음에는 재현부가 따르는 데 제1주제가 C단조로 나온 다음 제2 바이올린에 새로운 주제가 나와 이것을 주로한 추가가 성립된다. 그러나 오보에와 클라리넷에 장송 행진곡 주제가 나와 재현부를 이룬다. 코다는 슬픔과 체념을 상징하는 듯 점차로 가라앉으며 주제가 끊일락말락 나오다가 끝맺는다.

하여튼 이 악장은 대단히 유명한 장송행진곡이며 이것만으로써 단독적으로 고별식에 사용되고 있다.

제3악장 알레그로 비바체

청신하고 경쾌한 활동적인 스케르쪼 악장이다. 곡 첫머리는 현악부만의 밝은 흐름이 시작되어 피아니시모로 스타카토를 쫓아가는 7마디가 이 악장 전체를 지배하 는 리듬이다.

스케르쪼의 주제는 이 리듬을 타고 오보에로 제시되는 것이다. 이 부분이 되풀이되면서 플루트, 목관관현합주의 차례로 주제가 인계되고 다시 관악기와 현악기가 주거니 받거니 한다.

중간부 트리오의 주된 가락은 호른의 삼중주로 연주되는 것이며, 극히 풍류적이나 어렵기로 유명하다. 이 부분은 영웅이 사냥하는 장면을 묘사했다고 말하는 사람도 있다. 다시 스케르쪼가 재현되고 나서 코다로 들어가나 이것은 짧은 것으로서 강하게 끝난다.

제4악장 알레그로 몰토

이 악장은 짧은 경과부와 푸가의 전개부를 가진 자유스런 변주곡 형식으로 되어 있는 것이 이채롭다. 여기에 사용된 주제는 그의 작품 43번으로 되어 있는 발레음악 《프로메테우스의 창조물》의 피날레에서 가져온 것이다.

우선 ff로 빠르게 내려오는 현악기의 연주로 시작하여 전합주에 이른 다음 늘임표가 있고, 짧은 도입부가 끝나면 피치카토에 의한 현의 유니즌으로 주제의 베이스 부분에 의하여 제시된다. 다음에는 이 베이스 부분의 멜로디를 토대로 한 변주가 두 번 나온다. 제3변주에서는 주된 가락, 즉 베이스의 멜로디가 주동적 베이스가 되어 첼로와 콘트라베이스에 옮겨 오보에에 의 하여 주제가 제시된다.

다음에는 첫 번째의 전개부가 C단조로 유쾌한 멜로디를 제1바이올린에 의하여 제시하며, 그것이 제2바이올린 다음 에 비올라, 첼로, 클라리넷, 파곳 등으로 옮겨가는 작은 규모의 푸가를 엮는다. 제4변주는 플루트에 의하여 본래의 주제가 화려하게 변주된다. 그 다음 G단조의 준비를 거쳐 제5변주로 들어간다. 여기서는 베이스 부분이 첼로와 콘트라베이스의 성부에 나타나 행진곡풍의 리듬에 의하여 변주된다. 경과부가 있은 후 제2 전개부로 들어가는데, 이 부분은 대위법적인 기법으로 자유스럽게 발전되어 클라이맥스에 도달한다.

제6변주는 p로써 우선 목관부에서 주제를 변주한 다음 전합주에 의하여 최후의 제7변주가 ff로 나온다. 그리고 코 다로 들어간다. 코다는 템포가 프레스토로 되어 ff로 으뜸화음을 화려하게 끝낸다. 그래서 이 피날레는 우주에 광명을 넘치게 하고 마음에 초자연적인 승리가 획득되기까지 창조적인 의지가 무한한 다양성을 환기시킨다.


[ http://members.tripod.lycos.co.kr/paullee/frame.html ] 에서..

독일의 작곡가 베토벤의 관현악 서곡.

원래는 오페라 《피델리오》의 서곡으로 작곡된 것으로
제1번 C장조, 작품번호 138(1807), 제2번 C장조, 작품번호 72a(1805), 제3번 C장조, 작품번호 72b(1806)의 3곡이 있다.

레오노레는 오페라 여주인공의 이름이며 《피델리오》가 현재의 형태로 완성되었을 때는 《피델리오서곡》(1814)이 맨 앞에 있었다.

그 후 3곡의 서곡은 오페라에서 독립되어 연주회용 곡목이 되었는데, 제3번은 《피델리오》의 제1막의 마지막, 또는 제2막의 중간에 삽입되는 경우도 있다.

이처럼 하나의 오페라에 4곡의 서곡이 쓰여진 것은 퇴고(推敲)를 거듭하여 표현에 온갖 정성을 기울인 베토벤의 창조를 위한 자세를 말해 주며, 3곡의 서곡은 그 귀중한 자료이다.


[ http://kr.encycl.yahoo.com/final.html?id=54884 ] 에서..

1800년에 완성해서
프러시아의 루어 페르디난트 왕자에게 바쳐진 곡으로 전통적인 협주곡
형식이지만 앞으로 나타날 베토벤의 거장적인 품위가 엿보인다.
이것은 교향곡 "영웅"으로 치닫게 되는 전주곡이라고 할 수 있다.

제1악장 Allegro con brio C 단조 2/2 박자
화려함과 웅대함, 그리고 애수미가 넘치는 고전적 협주곡의 악장이다.

제2악장 Largo E 장조 3/8 박자 세도막 형식
장중하면서도 명랑한 느낌을 준다.

제3악장 Allegro C 단조 2/4 박자로 론도 형식
테마는 경쾌하며 제2, 3테마를 포함한 3개의 테마는 피아노와 관현악으로 연주된다.(???)

[ 아름출판사 명곡해설 ] 에서..