보로딘은 음악가이자 과학자였다.
러시아 민족 음악의 "위대한 소수"중 보로딘만큼 음악과 음악이외의 일을 적절히 조화시켜나간 작곡가도 없을 것이다.

발라키레프가 젊은 시절 음악만큼이나 열의를 가졌던 대학의 수학전공을 포기하였던 점, 무소르그스키가 교관학교를 나온 후 군대 관리직을 따분하게 여겨 작곡가로 전향한 점, 세자르 큐이가 군 기계학교를 졸업한 후 군사 역학과 포병술을 가르치고 이와 관련된 여러 저술활동을 하였으나 점차로 음악 일에 치우치게 된 점 등에 비해, 보로딘은 음악 활동과 과학 활동을 평생에 걸쳐 병행해나갔다.



배타적이라 할 만큼 성격이 다른 과학과 음악을 동시에 수행하는데 있어서, 보로딘은 종종 과학에 더 많은 적극성을 보였다. 사실 보로딘은 과학을 직업으로 삼고 음악을 부업으로 삼았다. 보로딘은 어려서부터 가졌던 자연과학에 대한 관심으로 의과대학에 입학, 그곳에서 화학과 생물학을 전공한 후에 의학박사학위를 받는다. 그의 의학연구와 강의, 교육사업(그는 러시아에서 처음으로 여자 의학 학교를 설립하고 그곳에서 평생 화학을 강의했다), 저술 활동 등은 초기의 아마추어 음악가에서 벗어나 전문 음악가 활동을 한 뒤에도 계속된다. 그의 연구실에는 작곡 테이블과 함께 언제나 화학 실험도구들이 너저분하게 놓여 있었다.



보로딘의 작곡 활동은 종종 여가시간을 이용한 간헐적 성격을 띠었고, 자연히 다른 "위대한 소수" 일원들에 비해 현저히 적은 숫자의 작품을 썼다. 또한 보로딘은 어느 누구보다도 미완으로 남긴 작품이 많을 뿐더러, 스케치만 해놓은 경우 혹은 그나마 분실된 경우도 많다. 보로딘은 20세기 초에까지 20여개 남짓한 작품에 의해 평가되어왔다. 이후 소련의 연구에 의해 20개 정도의 작품 제목들이 발굴되어 그의 작품세계의 성긴 윤곽이 그나마 조금 채워진 셈이다.



사실 보로딘은 러시아의 "위대한 소수"중에서도 제일 우수한 머리를 가졌을 뿐 아니라, 음악적 재능은 무소르그스키를 제외하고서 가장 탁월했다. 작곡가로서의 보로딘을 생각할 때, 그의 전문 음악가 활동이 과학이라는 그의 본업에 의해 방해받은 것, 그래서 그의 음악적 재능이 좀더 완전하게 펼쳐질 수 없었던 것은 분명히 아쉬운 일이 아닐 수 없다. 그럼에도 불구하고 보로딘의 작품들은 그 불멸의 예술성과 민족음악적 정서로 인해 오늘날 러시아 민족주의 음악의 꽃이라 불린다. 러시아 민족음악에 대한 관심과 흥미를 처음으로 서구에 불러일으킨 작곡가는 다름아닌 보로딘이었다.



보로딘의 작곡 활동은 발라키레프를 만나게 된 1862년을 전후로 커다랗게 둘로 나뉜다. 보로딘은 발라키레프를 만나기 전인 1856년과 1859년에 무소르그스키를 잠시 만나기는 하지만, 보로딘에게 민족음악적 자극을 심어주기에는 아직 무소르그스키의 음악적, 정신적 성숙이 한계가 있었다. 발라키레프와의 만남이후에 작곡 활동을 시작하게 된 세자르 큐이와는 달리, 보로딘은 발라키레프를 알기 이전부터 작품을 쓰고 있었다. 최초의 작품들은 근본적으로 아마추어 음악 활동의 산물이었다. 그는 바쁜 학창시절에도 불구하고 아마추어 4중주단에서 열성적으로 첼로를 연주했고, 또한 푸가 작곡법을 공부했다. 이 모든 것들은 독학에 의한 것이었지 결코 전문교습을 통한 것이 아니었다.



보로딘이 발라키레프를 만남으로써 펼쳐지는 후기 음악 활동은 실제적으로 전문 작곡가로서의 보로딘의 작업을 대변한다. 그만큼 발라키레프와의 만남은 그의 음악세계에 결정적인 영향을 끼친다. 발라키레프로부터 본격적인 음악공부를 권고받은 그는 발라키레프로부터 화성과 대위법, 형식, 관현악 편곡법 등의 음악 기초를 배웠다. 그는 거의 폭군적이라 할 만한 발라키레프의 작곡 지도아래 놀랄만큼 기술적 수준의 향상을 이루게 되며, 이와 함께 모든 작품과 작품속의 요소들을 한데 묶어줄 민족음악적 정신이 그의 음악속에 배어들기 시작한다.



보로딘이 발라키레프를 만난 후 처음 착수한 곡은 교향곡 1번 Eb장조이다. 서두르는 법이 없는 그의 느긋한 성격과 강의 및 연구로 바쁜 그의 일정으로 인해, 이 작품은 5년이나 걸려 완성된다. 형식이나 관현악편성에 대한 지식이 거의 없던 그가 처음부터 대규모 교향악곡을 시도한 것은 일면 대담하기까지 하며, 또한 그의 이 최초의 교향곡이 여러 가지 기술적 결함을 갖는 것도 어떻게 보면 당연한 일이었다. 이 작품은 소나타형식의 미숙한 취급, 씨퀀스와 페달 포인트의 과도한 사용등의 기술적 미숙함을 보인다.



보로딘의 두 번째 교향곡은 소나타형식의 구도를 대체적으로 따르고 있다. 이 교향곡의 1악장에는 비록 두 개의 대비적 주제가 제시되고 있기는 하지만, 처음 등장하는 특정적인 동기 주제가 첫 번째 교향곡의 1악장에서만큼이나 악장 전체의 성격을 지배하는 기본 재료로 사용되며, 따라서 전체를 하나의 주체로 물레의 실 짜듯이 엮어 나간다는 점에서 첫째 교향곡과 마찬가지의 형식적 혁신성을 재현하고 있다. 더군다나, 이 교향곡에서는 스타소프가 적고 있듯이 보로딘의 서사시인적인 면모가 탁월하게 발휘되고 있어서, 아다지오 악장에서는 옛 슬라브 세속 노래 장르인 비안스(bayans)의 노래들을, 그리고 첫 악장에서는 옛 러시아 왕자들의 모습을, 마지막 악장에서는 민중들의 열광속에서 대나무 플루트와 구스라 악기에 맞추어 춤을 추는 영웅들의 주연을 연상해내고자 한 작곡가의 의도가 훌륭하게 묘사되고 있다.



이러한 새로운 형식 파괴적 면모와 민족음악적 묘사력으로 하여, 두 번째 교향곡은 서구유럽에서 호평을 받은 초기의 몇 안되는 러시아 음악이 될 수 있었을 뿐 아니라, 오늘날까지 새로운 민족주의적 색조를 띤 진정한 러시아 교향곡으로서, 그리고 글링카의 <루슬란과 루드밀라>에 견줄 만한 러시아 민족주의 음악의 정수로서 평가받는다.



두 번째 교향곡에 이어 작곡된 교향시 <중앙 아시아의 초원에서>는 원래 당시의 러시아 황제였던 알렉산더 2세의 취임 25주년 기념식의 부수음악으로 의도된 것으로, 광활한 모래 사막으로 된 중앙 아시아 초원의 모습을 음악적으로 훌륭하게 묘사하고 있다. 이 작품에서 보로딘은 러시아의 평화로운 노래소리, 캬라반의 말과 낙타의 발굽소리, 러시아 병사들의 원정 등에 대한 음악적 회화를 행하며, 그럼으로써 러시아의 정서와 아시아의 정서를 한데 혼합시키는 데에 성공하였다. 이 작품에서 모방 및 묘사를 위해 사용된 미묘한 악기 사용 방식은 이후의 러시아,유럽 작곡가들에게 모범이 되었다.



보로딘은 폴로포니에 대한 탁월한 재능과 학창시절 때의 아마추어 실내악 활동에도 불구하고, 말년에 이르러서야 대규모 실내악 곡들을 썼다. 1877년에서 1879년 사이에 그는 처음으로 현악사중주를 작곡하고, 두 번째 현악사중주는 1881년에서 1885년 사이에 작곡한다. 실내악 형식으로 된 러시아 음악중 최고의 가치를 평가받고 있는 그의 현악사중주 2번 D장조에는 러시아적 투박함과 서정적 아름다움,폴로포니 기술 등이 서로 평형상태를 이루고 있다. 이보다 먼저 작곡된 현악사중주 1번 A장조는 비록 보로딘 특유의 서정성에 기초한 것이기는 하지만 현저하게 대위법 위주의 면학성을 보이고 있다. 보로딘은 현악사중주의 작곡에 있어 독일 실내악에 심취했던 젊은 시절로 되돌아가는 느낌이다. 여기서 우리는 절대음악의 폴로포니 작법을 독일 정통 작곡가만큼이나 잘 이해하고 있던 한 급진적 민족주의자의 또 다른 면모를 발견할 수 있다.



보로딘의 기악 음악들을 통해 우리는 보로딘이 "위대한 소수"의 일원중에서도 음악적으로 가장 발라키레프에 가까이 있던 작곡가라는 점을 발견할 수 있다. 보로딘이 자신의 교향곡에서 사용한 지배적 단일 주제의 특징적 처리 방식은 발라키레프가 만년에 완성한 C장조 교향곡의 그것에서부터 발전된 모습을 띈다. 뿐만 아니라 러시아의 민족적 정취와 풍경의 묘사를 시도한 발라키레프의 관현악 편성 방식과 형식적, 화성적인 대담성은 보로딘에 의해 그대로 계승된다.



보로딘은 오페라에 있어서도 발라키레프와 맥을 같이하는 데가 있다. 발라키레프가 일생동안 오페라에 전혀 관심을 기울이지 않은 작곡가였다면, 보로딘은 전성기에 시도한 몇편의 오페라 작곡을 통해 이 장르에 대한 한계를 스스로 의식했던 작곡가였다. 그런데 묘하게도 이 두 작곡가는 결과적으로 모두 오페라에 실패한 작곡가였다. 보로딘은 <이고르 공>을 포함한 그의 전 3편의 오페라중에서 단 하나도 제대로 완성시키지 못한 채로 세상을 떠났다. 무려 18년이라는 오랜 세월동안 부진한 속도로 계속되던 그의 오페라 <이고르 공>은 사후에 동료인 림스키-코르사코프와 글라주노프의 손에 넘겨져 겨우 완성될 수 있었다.



교향곡, 교향시, 현악사중주, 오페라등 보로딘의 다양한 음악 작품들은 절충주의라는 이름으로서 대변될 수 있다. 그는 글링카와 발라키레프와 마찬가지로 동양과 서양을 두루 오가며, 같은 서양의 영역 안에서도 잡다하리만큼 다양한 곳으로부터 가변적, 형식적, 색채적, 소재적 모범등을 빌려온다.



그의 기악 음악에는 러시아 민요 및 러시아 정교 성가의 선법 양식과 당시의 진보적 서양음악의 반음계주의가 혼합되어 있다. 우리는 그가 리스트로부터 상당부분 빛을 지고 있음을 알며, 또한 그의 음악의 화성적 풍부함이 쇼팽의 반음계주의에서 연유한 것임을 안다. 보로딘의 관현악 편성 방식은 리스트와 베를리오즈에게서 배워온 것이었고, 폴로포니 텍스추어를 포함한 음악적 설계의 측면은 독일 절대 음악의 예를 그대로 따른 것이었다. 그는 폴로포니 음악가로서 성공한 최초의 음악가였다. 그리고 그의 선율은 서양의 낭만적 릴리시즘의 옷을 입고 있었다. 오페라 양식에 있어서 그는 주로 이태리적 전통을 따르고 있음을 쉽게 알 수 있다.



그러면서도 그의 음악에 러시아의 민족적 정서와 동양의 엑조티시즘이 물신 배어있는 것은 단순한 흥미를 넘어서 경탄을 자아낸다. 그는 러시아 민요를 그대로 인용하지 않으면서도 러시아 민요를 그대로 인용하지 않으면서도 러시아 민요의 정취와 그 정신을 특유의 서정적 선율속에 담아낼 수 있었다. 그러니까 절충주의자로서 그가 취해온 온갖 요소들은 러시아 민족음악이라는 초점으로 응집되고 있었던 셈이다.



보로딘의 절충주의적 속성은 당시의 사람들에 의해서도 파악되었다. 그는 생존시 보수적 비평가, 작곡가들에 의해 "음악적 무정부주의자"라는 식으로 비난을 받았다. 이들은 그의 작품을 가리켜 "건강하지 못하다" "무정형적이고 사치스럽다", "불협화음의 독에 감염되어 있다" 등의 욕설을 퍼부었다. 이러한 비난의 언저리에는 물론 보로딘을 포함한 "위대한 소수"를 시기하고 질타한 루빈스타인계 반대파들의 이해관계와 편견이 얽혀있기는 하지만, 또 한편으로 음악적 무정부주의자라는 이들의 비난은 보로딘의 "절충주의적 속성"의 또다른 표현이기도 하다.



보로딘의 절충적 속성은 보로딘 개인의 것만이 아니라, 당시 "위대한 소수"의 일원들과 이들의 작품을 전체적으로 성격지우는 가장 커다란 특징이기도 할 것이다. 러시아 민족주의 음악이 움터나와 갓 꽃을 피우기 시작하던 19세기 중·후엽에 이들 "위대한 소수"들이 민족 음악의 창조라는 공동 과제를 이룩하기 위해서는, 가능한 모든 기법과 재료, 양식들을 민족음악의 울타리안에 끌어모을 필요가 있었다. 민족음이라는 이상과 목적, 정신은 뚜렸했지만 이에비해 이들이 본래적으로 가졌던 민족음악적 재료인 민요와 러시아 정교의 선법에 불과했다.



이들은 리스트, 베를리오즈 등으로 대표되는 당시 유럽의 진보적 작곡가의 양식 및 기법에 특별한 관심을 가졌다. 더욱이 이들은 유럽 진보적 작곡가들이 지녔던 자유, 개성, 진보를 지향하고자 하는 정신 및 그 결과로서의 양식적 독창성에 매료되었다. 이들은 리스트의 교향시, 관현악법, 피아노 양식, 화성 등으로부터 많은 아이디어를 얻어냈다. 그러므로 반대파들의 주장과는 달리 "위대한 소수"들은 맹목적으로 서양의 진보적 음악을 수용하는데 있어서의 기술적 한계에 있었다.



"위대한 소수"중에서 보로딘은 비교적 기술적 한계를 적게 느꼈다. 그는 서양의 진보적 음악의 재료를 받아들여 민족적 음악을 창조해내는데 유리하였고, 또한 모방적이었다. 루빈스타인 측의 보수적 반대파들이 보로딘을 음악적 무정부주의자라 던진 비방이 오히려 이 민족주의 음악가에 대한 칭찬이 된 셈이었다.




[주요 작품목록]


오페라: <보가티르>< 미라다><이고르 공>
관현악곡: 교향곡 1번 Eb장조 교향곡 2번 B단조 교향곡 3번 A단조
교향시: <중앙아시아의 초원에서>
실내악곡: 현악사중주 1번 A장조 현악사중주 2번 D장조
피아노곡: 스케르초 Ab장조 타란텔라 D장조 알레그레토 Db장조
피아노포르테를 위한 작은 조곡
성악곡: 잠자는 공주 어두운 숲의 노래




[ http://edutech.knue.ac.kr/homepage/knue2001/first_term/edtech/구교은A/html/borodin.htm ] 에서..