브람스 독일 레퀴엠



브람스(1833년∼1897년)는
1865년에 사랑하는 모친을 잃었다.
그가 32살 때이다.

그보다 9년 전에
스승인 슈만이 죽었을 때,
슈만의 계획서에 이 독일 레퀴엠이라는
제목을 발견한 브람스는

자신이
직접 작곡하기로
마음먹었다.

하지만
모친의 죽음이라는 현실에 직면하자
비로소 본격적인 작곡에 착수했다.

전곡 초연은 1869년이었으며, 당시
오늘날의 빈 합창단인 징그 아카데미의 지휘자였던 브람스는
합창 기능을 누구보다도 잘 알고 있어서 독일 레퀴엠의 작곡에
큰 도움이 되었다고 한다.

레퀴엠이란
죽은 자의 영혼을 위로하는 미사곡으로서
보통 라틴어 원문에 곡을 붙인다.

그러나 브람스는
독일어로 번역한 성서에서
자유롭게 말을 골라
작곡했다.

다시 말해 이 독일 레퀴엠은
카톨릭 교회의 의식에 쓰는 미사곡이 아닌
순수한 음악회용 곡이다.

물론
내용상으로는
보통의 레퀴엠과 전혀
다르지 않다.

우리는
브람스가 선택한
성서의 문학성을
접하게 된다.

"애통하는 사람은 복이 있나니.",
"사람은 모두 다 풀이고 그 영화는 다 꽃과 같은 것이다.
풀은 마르고 꽃은 떨어진다."
라는 구절,

"주여!
나의 생명이
얼마나 덧없는지를
가르쳐 주십시오."
라고 기도할 때,

"만물의 주여,
당신이 사는 곳은
얼마나 아름다운 곳입니까?"라
고 찬미할 때

그리고
"죽은 이가 다시 살아오다."
라고 즐거워하는 구절
등에서는

종교적인 관점을 떠나
누구나 영혼의 괴로움과
안식을 느끼게 된다.

이 작품이 완성된 해는 1868년이다.
가사는 루터가 독일어로 번역한 성서이다.
제1곡부터 제3곡은 1867년 12월 1일 빈에서
요한 헤르베르크의 지휘로 초연 되었고,

제5곡은
1868년 9월 17일 쮜리히에서
후레드리히 헤가의 지휘로
초연 되었다.

나머지 6곡은
1868년 4월 10일 브레멘에서
브람스 자신의 지휘로
초연했으며,

1869년 2월 18일 라이프치히에서
칼 라이네케의 지휘로 전곡 초연이 열렸다.
1868년에 출판되었다.

악기편성 및 구성
노래는
소프라노와 바리톤의 독창 및
혼성 4부 합창으로
구성되어 있고,

악기 편성은
피콜로, 플루트 2, 오보에 2, 클라리넷 2,
파곳 2, 콘트라 파곳(임의), 호른 4, 트럼펫 2,
트롬본 3, 튜바, 팀파니, 하프 2, 오르간(임의) 그
리고 현악 5부이다. 전곡 연주에
약 75분 소요된다.




제1악장

애통하는 사람은 복이 있나니

아주 천천히
표정을 붙여서
F장조. 4/4박자

오케스트라에는
바이올린이 첨가되지 않는다.



제2악장

그러므로 모든 육체는 풀과 같고

천천히 행진곡 풍으로
Bb단조. 3/4박자

3부 형식의 마지막 부분에
긴 코다가 붙어 있다.



제3악장

여호와여
나의 종말과 연함이 어떠함을
알게 하사

안단테 모데라토
d단조 2/2박자.

전곡 중에서
가장 중요한 악장의 하나이다.
바리톤 독창이 첨가된다.

최후의 푸가는
저음에 D음을 보조하면서 지속되는데,
'영원한 D'로 유명하다.



제4악장

만군의 여호와여
주의 장막이 어찌 그리
사랑스러운지요

중용의 속도로
움직임을 가지고.
Eb장조. 3/4박자.

구름 속에서
천사가 노래하는 것 같다고 평가되는
간주적인 악장이다.



제5악장

지금은
너희가 근심하나

천천히
G장조. 4/4박자.

인간의 영혼을 위로하는 짧은 곡으로
소프라노 독창이 들어있다.



제6악장

이 땅에
영원한 성은 없다

안단테
c단조 4/4박자

통상의 레퀴엠에서
'분노의 날'에 해당하는
전곡의 핵심 부분이다.

다시
바리톤의 독창이
첨가된다.



제7악장

주안에서 죽는 자들은
복이 있도다

장중하게
F장조. 4/4박자

'죽음의 공포는 없어지고
승천한 사람들의 영원의 안식에 들어간다'
는 곡의 최후가 제1악장과 같다.


[ http://www.orfeo.co.kr/new/classicwork/brahms_op45.htm
] 에서..