쇼팽 피아노 협주곡 제1번

e단조 op.11










쇼팽이
혁명의 불꽃을 피하기 위해
고국 폴란드를 떠났던 것은 1830년 11월
그의 나이 20살 때였다.

바르샤바에서의
공개 연주회를 마지막으로
더 이상 폴란드의 흙을 밟지 않았던 쇼팽이 남긴
2곡의 피아노 협주곡은 모두 파리로의 망명
직전에 완성된 작품들이다.











이 두 작품은
그 작곡배경에 있어서
공통적인 면을
지니고 있다.

그것은 두 곡 모두
쇼팽의 첫사랑 있었던
콘스탄티아 글라드코프스카에 대한
연민의 정을 기초로 하고
있다는 것이다.

비록 쇼팽측의
일방적인 짝사랑으로 끝나기는 했지만
쇼팽은 자신의 음악원 후배이기도 했던
이 오페라 여가수를 끔찍히도
사랑했던 것이고

바로 그러한
뜨거운 마음으로부터
이와같이 감미롭고 서정적인 분위기의
피아노 협주곡들이 탄생케
되었던 것이다.







쇼팽의 옆모습인 초상화





현재의 작품번호는
제1번의 e단조가 '11' (1830년)로서 앞서 있지만
사실은 제2번으로 되어있는 f단조(1829년)가
그보다 한해 먼저 작곡되었다.

이렇게
작곡순서와 출판번호가 뒤바뀐 이유는,
쇼팽이 먼저 작곡한 「제2번」에 비해서
나중에 쓴 「제1번」에 더욱 만족스러워 했기 때문에
이를 먼저 출판했던 것으로 풀이된다.

이런 이유에선지
쇼팽은 자신의 콘서트가 있을 때면 거의 언제나
이 「제1번」협주곡의 연주를
빼놓지 않았다고 한다.







쇼팽의 데드마스크 앞모습과 옆모습





이 e단조 협주곡의 초연은
쇼팽이 조국을 떠나기 20여일 전에
1830년 10월 11일 바르샤바에서
그 자신의 피아노 연주로
이루어졌다.

이날의 연주회는
쇼팽의 고별무대이기도
했는데

이채로운 것은
그가 사모해마지 않던
글라드코프스카가 직접 출연함으로써
묘한 분위기를 연출
했다는 점이다.

그런데,
이 제1번과 제2번 협주곡의
오케스트라 파트에서 "음악은 곧 피아노다"라고
주장할 만큼 피아노에 집착했던
쇼팽의 미숙한 관현악 기법이
다각도로 드러난다.

피아노부는
탄탄하고 충실하게 구성되어 있지만
관현악 부분은 너무도 빈약하여 협주곡다운 기품이
모자른다는 것은 쇼팽 스스로도
인정하는 바였다.

그래서
이를 애석하게 여긴 후대의 음악가들이
여러모로 보필(補筆)을 가했었는데

그중
카를타우지히( Karl Tausig)(제1번),
카를 클린트보르트(Karl Klindworth)(제2번)의 것이
설득력있는 개정판으로
인정 받고 있다.







파리에 있는 쇼팽의 동상

제1악장

알레그로 마에스토소

긴 오케스트라의 서주에 이어 등장하는
피아노의 명인기(名人技)가 뛰어나다.

사모하는 여인에 대한
젊은 쇼팽의 수줍은 열정이
조용히 고개를 드는 듯이 느껴지는 악장이다.
특히 제2주제에서 더욱 그러하다.







제2악장

로망스 : 라르게토

야상곡을 연상케하는 악장.
약음기를 단 바이올린에 의해 짧은 서주가 연주된 뒤
피아노로 칸타빌레의 주제를 제시한다.

쇼팽 스스로
"낭만적이고 조용하며,
얼마간 우울한 기분으로 썼다."
고 밝히듯 매우 우미한 악장이다.









제3악장

론도 : 비바체

c＃단조로 시작되는 짧은 주제에 이어서
피아노에 의해 제시되는 론도는
마치 모차르트를 연상시키듯 찬연히 연주된다.

전체적으로 리드미컬하면서 우아한 분위기의 론도로
마지막에 화려한 코다를 이루는 피아노의 움직임이 인상적이다.



[자료제공] 한국 유니버설뮤직




[ http://www.orfeo.co.kr/new/classicwork/chopin_op11.htm ] 에서..