《바이올린 협주곡 제1번》
과 더불어 브루흐의 이름은
아주 친숙한데

그의
또 하나의 대표작이 이
《콜 니드라이 》다.

부르흐는
1880년부터 3년 동안
영국의 리버풀 필하모니의
지휘자로 초청받아 영국에서
활약하였는데,

그 시대에
바이올린과 오케스트라를 위한 협주곡
《스코틀랜드 환상곡》을 썼으며,

뒤 이어 1880년(42세)에 작곡,
1881 년 10월 20일에 라이프찌히에서 초연된 것이
이 《콜 니드라이》이다.

이 곡은 헤브라이의 옛 성가
<콜 니드라이>의 선율을 변주시킨
일종의 환상곡인데,

첼로 독주와
오케스트라 반주로써
연주된다.

말하자면
협주곡 스타일의 곡인데
반주는 피아노로 대용되기도 한다.

타이틀인
<콜 니드라이>란 말은
신의 날이란 뜻인데,

유대교의 결재일인
속죄의 저녁 기도회때 부르는
특별한 성가다.

그러므로 이 곡은
그러한 종교적 기분으로 충만되어 있으며
특히 동양적인 슬픔을 담은 그 선율은
깊이 가슴에 스며든다.

그런데 브루흐는 유대인이 아닌데도(독일 태생)
이 곡이 너무도 유대적인 끈끈한 낭만성을 지니고 있고,
또 그가 유대 성가를 너무도 신앙적으로 다루었기 때문에
그가 유대계임에 틀림없다는 말까지 들은 적이 있었다.



곡은 2개의 부분으로 되어 있다.

제1부 아다지오 마 논 트로포, 4/4박자

종교적 정열이 담긴
조용하고 비통한 선율로 시작되어
이윽고 유연하고 장엄한 선율이 나타나는데,
첼로의 명상적 음색과 꼭 들어맞는다.



제2부 운 포코 피우 아니마토

장조로 바뀌는데
하프의 아르페지오 반주에 실려
첼로가 밝고 강한 느낌의 선율을 낸다.

그리고 이것이
변주 스타 일로 번진 뒤에
곡은 쓸쓸히 끝난다.



[ http://www.orfeo.co.kr/new/classicwork/work13_01.html ] 에서..