| Henri Matisse (3) |
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작성일: 2001/12/24 AM 05:48
수정일: 2001/12/24 AM 06:49
작성자: Ms Artemis
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* Purple Robe and Anemones, 1937
그림 보충설명 온 화면이 강한 생명력에 넘치는 리듬으로
가득 차 있다. 역시 이 작품에서도 마티스가 만년에
집중적으로 다루던 조형 요소와 제재가 모두 망라되어
있다.그것은 꽃과 화려한 미녀, 그리고 오달리스크 등
즐겨 택해 온 제재들을, 직선과 곡선, 점들을 익히 써온
아름다운 색들에 의하여 한 화면 속에 총합적으로 다루었다.
☆ 말기 그의 예술적 목적은 '하루의 힘든 일을 마치고 돌아와
편안한 안락의자에 앉는 듯한 화음과 평온이 깃든 작품'을 제작
하는 것이었다. 1941년, 대수술로 붓을 잡기 어렵게 되자
화가로서의 삶을 포기하지 않고, 오히려 새로운 기법으로
자신의 예술에 활기를 더해갔다. 그 새로운 기법이란 바로 종이를
오려 붙이는 색종이 작업이었다. 장식적이며 우아하고 평면적인
회화세계를 나타낸다.
* Two dancers, 1938
* The Music, 1939, La Musique 1939
작품 보충설명 이 작품은 마티스의 작품 중에서 가장
음악적 대위법(對位法)이 강하게 작용하고 있는 것이라
하겠다. 음악적 주제를 취하기 위한 설정이기는 하지만,
마티스가 이 작품에서 의도하고 있는 것은 화면에서 연주
하고 있는 음악적 설명이 아니라, 초록, 파랑, 발강, 노랑,
검정색에 의한 그리고 유동적인 곡선과 딱딱한 직선의
대립을 통한 대비적인 하모니를 화면에 연출하여, 선명한
불협화음의 음악적 분위기를 실현하려는 것이다............
* Romanian Blouse, 1940
그림 보충설명 얼핏 보면 왼편으로 쏠려 불안한
느낌을 주고 있으나, 그러한 포즈가 화면에 긴장감을 조성
하고 있기도 하다. 아마 의자에 걸터 앉은 자세를 그리면서,
의자의 등받이를 생략했기 때문에 느껴지는 불안감일 것이다.
그런데 그 불안감은 풍선처럼 부풀어 오른 블라우스와 함께 유머
스런 맛을 느끼게 한다. 이 작품은 마티스의 부인상 중 하나의
정점을 이루는 것으로 작가는 이 그림에 압도적인 단순, 명쾌를
주입하고, 통일감 있는 장식적 평면성을 강조하고 있다..
마티스는 이 작품을 끌어내기 위해 15점의 습작을 거쳤다.
* Citrons sur fond Rose Fleurdelise, 1943
"나에게 표현이란 누군가의 얼굴에 나타나거나,
혹은 격렬한 움직임에서 느껴지는 고뇌에서 찾을 수 있는 것이
아니다. 표현은 내 그림 속의 모든 배열, 즉 물체가 놓이는 곳, 그
물체 주변의 공간, 비율 속에 존재하며 이 모두가 각자 자기 몫을
하고 있다. 하나의 그림 속에서 각기 명백하게 드러난 구성 요소들은
주역이든 조역이든 간에 그가 맡은 역할을 수행하게 된다. 그림에
소용없는 것은 따라서 모두 해로운 것이다. 하나의 작품은 전체의
조화로 이루어져 있으며, 사소한 세부에 신경을 쓰다보면 여러
필수적 세부마저 놓치게 된다. H. Matisse
* Jazz: Icarus, 1943
작품 보충설명 1943년부터는 과슈를 칠한 종이를 "가위로 데생을
하듯이" 잘라내어 콜라쥬한 작품을 제작하기 시작한다. 이 기법을
통해 "데생을 중시하느냐 채색을 중시하느냐 하는 영원한 대립의
문제"에 해결책을 발견한 것이었다. 노년에 접어든 마티스는 관절염
으로 몸을 거동할 수 없게 되면서 새로운 기법으로 제작된 색종이
그림을 그리게 된다. 그는 병상에 누워 종이 자르기 작품을 제작
하기 시작했는데, 84세의 나이로 숨을 거둘 때까지 색종이 그림작업
을 계속한다. 색종이 그림 작업은 그의 작품 세계의 완결이라고 표현될
만큼 평면적이면서 자유로운 색채가 강조되었다. 그의 종이 자르기는
마치 조각가가 직접적으로 새기는 방식과도 같았다. 그는 색채도 혼합
하여 마치 가위를 연필처럼 사용해서 색종이 위에 그림을 그렸다.
이런 작업을 거친 재즈 씨리즈는 병상에서의 열악한 작업환경을 극복
한
의지의 산물이며, 경쾌하고 간결한 그러면서도 대범한 구획 속에서
고전적이라할 만큼의 질서감을 보여준다............................
☆ 제 2차 세계대전이 끝나는 1944년,
런던 빅토리아 앨버트 미술관에서 피카소와 함께 2인전을
개최하고, 전후 프랑스에서 가장 핵심적 화랑이 될 메이트
화랑의 개관 전시에 첫번째 화가로 초청받는다. 니스에서
요양 중이던 마티스는 그런 와중에도 자신이 직접 철저히
전시 계획을 관리했다. 쉽게 그려진 것 같은 그의 그림들이
완성될 때까지의 단계별 스케치와 습작을 기록한 사진들을
함께 전시하기도 했다. 이 전시회에서 피카소는 깊은 감명
을 받고 자신의 투우 석판화 시리즈 작업에 즉시 반영한다.
☆ 1947년 오려 붙이는 책 <재즈>발간.
* 로제르 예배당의 내부, 1948
그림 보충설명 니이스의 서북쪽 20km 지점의 방스에 있는
도미니쿠스파의 수도원인 로제르 예배당의 벽화와 스테인드
글라스를 제작하게 되는 것은 1947년부터이며, 약 4년 정도
소요된다. 마티스는 이 작품에서 데생을 축소하면서 선 하나
하나를 중시하는 노력, 작품의 혼을 승화시키기 위한 빛의
효과 등 그가 탐구해온 모든 점을 집대성하였다. 왼편의 초록,
노랑, 파랑의 신비로운 색유리를 경계로, 다른 편에는 하얀 타
일을 붙인 벽에 검고 진한 선묘(線描)로 입과 코와 눈이 없는
성 도미니쿠스라고 불리는 인물상이 그려져 있다. 그리고
그와 떨어진 한쪽 벽에는 여러 가지 무늬와 기호가 집성한
'기호의 패널'을 이루고 있다...........................................
스테인드 글라스는 하얀 유약을 바른 타일에 투영되어 강인한
생명력을 느낄 수 있다. 로제르 예배당은 마을과 떨어져 있어
화요일과 목요일에만 일반인에게 공개되고 있다 ⊙
* The Thousand and One Nights, 1950
*The Heart, ?
☆ 1952년에 고향인 카토와 여생을 보낸 니스의 시미에즈에
마티스 미술관이 설립되었다.
* Nu Bleu II, 1952
* Blue Nude Iv, 1952
* Apollo, ?
* Blue Nude with Green Stockings, ?
*Christmas Eve, 1952
* Nu aux Oranges, 1953
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2001/12/24 AM 05:48 99번 읽음
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Henri Matisse (3)
[Re:603번] 성탄절 인사
무릇 지킬 만한 것 보다 ... `