| `다시 듣고 싶은 명연주 명음반` Request ! |
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작성일: 2003/08/27 PM 08:21
수정일: 2003/08/27 PM 08:45
작성자: 안성숙(classic67)
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1.슈만의 피아노 사중주 Eb장조 작품번호 47.
글렌 굴드와 줄리아드 현악사중주단 멤버.
대체로 3악장 안단테 칸타빌레만 좋으면 선뜻 듣게 되는데 이 연주는 3악장도 좋긴하지만 빠른악장 2악장과 4악장이 정말 시원시원하고 민감하게 반응하는 굴드의 절묘한 터치가 압권!
2.멘델스존의 현악사중주 4번
이자이 현악사중주단
사중주인데도 불구하고 왠만한 교향곡 못지않은 역동적인 작품!!!!
꼭 강추!
3.슈만의 연가곡 "시인의 사랑"
분덜리히 1966년 에딘버러 어쉬홀의 실황연주.
1966년 9월 17일 세상을 떠나기 14일,보름전 레코딩.
본인이 가장 사랑했고 잘 불렀던 슈만의 시인의 사랑을 실황연주 버전으로 모두 3종류가 있는데 짤즈부르크 페스티벌,하노버 페스티벌,에딘버러 페스티벌.
실황연주 차례대로 세 레코딩을 비교해보면 시간이 갈수록 훨씬 더 경렬하고 열정적인 연주를 들려주는 걸 알 수 있듯이,
이 음반은 마이너레이블을 통해서 복각한것이기에 음질도 좋치않고 찾기도,구하기도 힘든 음반이라고 할 수 있지만 마치 세상을 떠난다는 사실을 본인이 알고 있었던 것이 아닌가 추축도 해보게 만드는 보다 더 열정적인 분덜리히의 실황레코딩.
최후의 레코딩
4.베토벤 피아노 소나타 32번.
프리드리히 굴다
빈의 삼총사(굴다,바두라스 코다,외르크 데무스)와 다른 느낌.
가장 큰 특징은 음악에서 약동감!
특별히 베토벤에 집착, 베토벤의 32곡을 2번 녹음.(소나타)
명징하고 깨끗하지만 거기엔 뜨거운 열정,경렬한 부분도 자리하고 있고 모든것을 약동감 넘치게 연주하고 있습니다.
자칫 베토벤에서 지루할 수 있는 부분도 굴드의 연주에서 전혀 느낄 수 없을 만큼 살아있는 음악을 만듭니다.
5.무소르그스키의 전람회의 그림.
블라디미르 호로비츠 편곡.
1947년 이제 원숙로 접어든 나이에 호로비츠 43세때 레코딩.
중간 부분부분 무소르그스키의 원곡을 자신의 취향에 맞게 손을 본 곡.
특히 마지막 악장 키에프의 큰 성문에서 그런 부분들이 직접적으로 살아나고 있는데 이런 거친맛 드라마틱한면 호로비츠의 기념비적.
6.브라암스 피아노 협주곡 2번
블라디미르 호로비츠 피아노 토스카니니가 지휘하는 NBC 심포니 1940년 레코딩.
완벽주위자,면도날 같은 지휘 연주.
스타일이 규정된다.
이는 연주를 들어보면 과장된 부분이 아닙니다.
7.프랑시스 뿔랑의 오르간과 현과 팀파니를 위한 협주곡 g단조(오르간 협주곡)
사이몬 프레스톤의 오르간,세이지 오자와 지휘 보스톤 심포니오케스트라.
생상스 만큼이나 기지에 뛰여났던 작곡가 프랑시스 뿔랑의 오르간 협주곡.
뿔랑 작품 전반에 나타난 특징은 간결미 깔끔한 음악들을 작곡했는데 무엇보다 뿔랑이 좋아했던 작곡가가 모짜르트란 사실을 상기를 해보면 그런 부분 충분히 이해가 갑니다.
뿔랑은 그 밖에도 모짜르트 이외에 다른 작곡가의 어떤 스타일을 모방을 한 아이디어 충만한 작품들을 많이 남기고 있는데 오르간 협주곡도 대표적인 경우.
바로크를 훌쩍 넘어가서 그쪽 어떤 음악쪽에 느낌들을 담아서 현대적으로 오르간 협주곡이란 틀에 맞춰냈다고 보면 될것같은데 현악파트와 오르간에 절묘한 조화 뿔랑만이 할 수 있는 그런 부분.
8.스메타나 피아노 삼중주 g단조 작품번호 15
보자르 트리오
스메타나가 본격적으로 작곡한 실내악 가운데 제1호로 평가받는 작품.
스메타나는 표제음악에 관심이 많았고 많은 명작들을 탄생시켰는데 실내악이라고 해서 예외가 아닙니다.
다른 작곡가의 순수음악적인,절대음악적인 실내악하고는 약간 차이를 보입니다.
스메타나는 개인적으로 불행한 삶을 살았던 인물인데 개인의 불행이 계기가 돼서 음악으로 승화된 경우라고 볼 수 있습니다.
스메타나의 장녀가 성홍열로 4살때 세상을 떠나고 거기에 충격을 받아 괴로움을 극복하는 과정에서 탄생한 작품이라 할 수 있고 안타까운 것은 이 아이가 상당히 음악적 재능이 많았기때문에 부부의 슬픔이 컸고 스메타나 부인이 당시 임신중이였는데 같은해 3녀 역시 세상을 떠나고 말았습니다.
아이가 모두 세상을 떠난 가운데 작품이 탄생했습니다.
모두 3악장인데 느린 악장이 눈에 띠지않지만 악장중간에 느린 부분은 배제하면서 좀 이색적인 색다른 방식을 취하고 있습니다.
본격적인 실내악작품으로 명성을 얻었고 부분적으로 슈만의 영향도 상당부분 읽어 볼 수 있는 작품.
9.드보르작 첼로협주곡 b단조
자끄린느 뒤플레의 연주.
고금을 통 털어 가장 위대하다는 첼로협주곡 가운데 하나로 인정받고 있는 작품.
브람스가 이곡을 듣고 한탄을 한 한마디가 이곡의 위대성을 지금까지도 그대로 인정받고 있는 작품.
브람스가 이 곡을 듣고 왜 내가 첼로 협주곡을 작곡하지 않았을까 정말 후회스럽다.
그런 만큼 극적이고 또 한편으로는 선율미의 아름다움 이런것들이 함축되어 있는 드보르작 걸작중의 걸작.
10.슈만의 토카타 c장조 작품번호 7.
만장일치로 뽑은 리히터의 명연.
11.리스트 피아노 소나타 b단조
아르헤리치
그 누구보다도 큰 영향을 받았던 인물 프란츠 리스트.
피아노의 파가니니가 되지않으면 죽어버리겠다던 음악관이 직접된 작품이 바로 피아노 소나타 b단조
가장 뜨거운 아리헤리치 연주.
12.안톤 루빈스타인의 멜로디 F장조.
슈라 체르카스키의 피아노 실황연주.
13.라흐마니노프의 파가니니의 주제에 의한 광시곡 작품번호 43
미하일 루디의 피아노.
상트 페테르부르크 필하모니 오케스트라.
13.바흐의 평균율 클라비어 곡집 1권 가운데 전주곡 부분 8번,17번,22번,12번
티모페이 독쉬췌르의 트럼펫,올게르츠 친침쉬의 오르간 연주.
더~ 많지만 여기까지만 ....
정만섭님~
모 잡지 사진에 들고 계셨던 씨디가 리차드 스톨츠만(클라리넷) 아니던가요!
그 연주자의 곡이 통 생각나지 않습니다.
순위에 넣어주세요~
*정만섭님의 해설을 참고 했습니다.
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2003/08/27 PM 08:21 257번 읽음
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하이고~ 배불러!^^
`다시 듣고 싶은 명연주 명음반` Request !
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