4월14일. 총선 전날이긴 하지만, 이미 표심이 정해 졌다면 마음의 여유를 가지고 들어볼 만한 대중문예강좌가 하나 있다. 바로 문예아카데미의 봄강좌 <음악과 시의 만남-19세기 독일예술가곡>. 19세기 독일 가곡은 국내에서 꽤 인기를 누리고 있는 장르이긴 하지만, 사실 그것을 이해하고 감상하기란 시문학과 기악곡을 각각 이해하는 일만큼이나 또는 그 이상으로 쉽지 않다.
문예아카데미는 이번 강좌를 통하여, 고대부터 18세기까지 음악과 시의 결합으로 이루어진 여러 장르 소개하고, 괴테의 시에 의거한 모차르트와 베토벤의 가곡, 슈베르트, 슈만, 브람스, 말러의 가곡등을 소개하면서 19세기 독일 예술가곡의 감상과 이해를 돕고자 한다. 나아가 가곡과 당대 문화가 맺고 있는 연관관계와 그 사회적 기능도 함께 다루어진다. 진행은 독일 프라이부르크와 쾰른 대학에서 독문학 석사와 음악학 박사를 취득한 바 있고, 독일 예술 가곡에 관해서 활발한 연구활동을 펼치고 있는 김미영(한독음악회 회원)이 맡았다.
첫 날은 공개강좌이니만큼 부담없이 들러보아도 좋을 것이다. 독일가곡에 관심이 있고, 명쾌한 감상과 이해를 원하는 이들의 많은 참여를 기다린다.
문예아카데미 http://www.myacademy.org
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<음악과 시의 만남: 19세기 독일 예술가곡>
4/14~, 매주 수, 19:00
음악과 시의 밀접한 관련성은 음악과 문학의 공통적인 관심분야로서 항상 논의의 대상이 되어왔다. 그 결합가능성에 대한 성공적인 사례로 가장 대표적인 예는 19세기 독일 예술가곡이라 할 수 있다.
가곡은 보통 기존의 서정시에 작곡가가 음악을 만들어 붙이는 성악곡이다. 괴테 이후의 독일 시문학의 발달과 고전주의 기악음악이 이룩한 표현가능성은 낭만주의 예술가곡이라는 특수한 장르를 낳게 한다. 여기서는 시를 해석하는 작곡가의 음악적 능력이 주목된다.
시적 구조와 음악적 구조의 비교와 더불어 음악이 어떻게 시적 내용을 심화시키는 가를 살펴보는 것이 수업의 주요 내용이 될 것이다. 음악사적, 리트미학사적, 문화사적인 연관관계와 함께 가곡 장르의 사회적 기능에 대한 고찰 또한 중요한 논지이다.
1. 고대부터 18세기까지 음악과 시의 결합으로 이루어진 여러 장르 소개 [4.14]
2. 괴테의 시에 의거한 모차르트와 베토벤의 가곡 [4.21]
3. 괴테의 리트미학 및 낭만주의 음악미학 [4.28]
4. 슈베르트: “겨울나그네” (빌헬름 뮐러) [5.12]
5. 슈만: “리더 크라이스” op.39 (아이헨도르프) [5.19]
6. 브람스: “변치 않는 사랑” (로버트 라이니크) [6.02]
7. 볼프: “뫼리케 가곡집” (뫼리케) [6.09]
8. 말러: “방황하는 젊은이의 노래” (말러의 자작시) [6.16]
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