| 파우스트 |
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작성일: 2004/10/10 PM 04:18
수정일: 2004/10/12 AM 02:57
작성자: 안성숙(classic67)
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음악과 시를 주제로 한 리스트, 바그너, 슈트라우스의 교향시, 악극, 오페라
시를 통해 음악적 이상을 실현하는 Tondichtung 음시
부천 필 3회 시리즈 첫 날 리스트의 교향시 연주회에 다녀왔습니다.
임헌정 지휘.
리스트 - 메피스토 왈츠와 "파우스트" 교향곡.
그 자리에서 괜찮은 씨디를 구입했지만 막상 돌아와 들어보니 실황의 맛이 아니여서 상당히 거북했습니다.
한치의 오차도 없는 일사분란함에 어쩐지 탄탄하게 들리지만 생기가 없어 잘 짜여진 텍스트가 숨통을 트려나 ...
하지만 이미 객석에서 내려다 본 오케스트레이션의 자유로움을 색다르게 경험한 전 강열하고 서정적인 테마가 가을에 독서만큼 교향시 역시 최고였습니다.
앉은 자리에서 책 한 권 읽은 아주 심오하고 사색적인 기분에 사로잡혀 깊어가는 가을 밤 낭만으로 가득한 오케스트라의 매력을 한껏 젖을 수 있었습니다.
77분에 달하는 오랜 시간 지휘해주신 임헌정님과 부천 필 더불어 피날레 10분을 위해 애써주신 부천 시립, 성남 시립 합창단과 테너 박현재님께 감사드리고 싶습니다.
역시 현장의 생동감이란 그 무엇과도 대신 할 수 없는 공기와 같은 것이었습니다! ^^
다음은 다녀와서 느낀 부분을 나름대로 정리해 보았습니다.
아무래도 지금 떠다니는 생각들을 모아놓지 않으면 언제 또 기회가 있을지 몰라 기분이 남았을 때 찾는 게 좋을 것 같았습니다.
파우스트.
제법 무게와 부피가 느껴지는 문학.
교향시.
모든 예술은 음악을 갈망한다고 한다.
그러나 정작 음악은 시를 갈망한다.
음악 속에서만 가능한 무안한 심연 그것은 예술의 이상이자 또한 두려움이기도 하다.
그래서 음과 음의 관계를 통해 드러나는 형용할 수 없는 느낌을 몇 마디의 명확한 단어와 관련시키고자 하는 유혹을 뿌리치기 힘들다.
덕분에 음악은 시를 만났고 시를 통해 풍요로워졌다.
리스트, 바그너 그리고 슈트라우스 그들은 모두 음악과 시의 이상적인 결합을 꿈꾸었던 관현악의 대가였다.
시를 통해 음악의 의미를 찾으려 했던 그들은 시를 음악화한다는 의미로 베토벤 이후 새로운 작품을 보여주었다.
파우스트를 닮은 리스트.
리스트는 현란한 기교와 잘 생긴 외모 피아노의 파가니니의 이미지 덕분에 교향시를 창시하고도 상대적으로 빛을 보지 못하고 있지만 당대로서는 아주 색다른 관현악곡 세계의 혁명가였다.
리스트와 마찬가지로 음악 속의 시적 아이디어를 중요시 했던 베를리오즈와 슈만도 교향곡의 틀은 유지했던 걸 보면 자신이 추구하는 음악적 진리를 얻어내기 위해 끊임없이 갈구했던 리스트의 모습은 어쩐지 파우스트를 닮았다.
리스트 자신도 느꼈던지 베를리오즈의 권위로 괴테의 파우스트를 접하고 영광적으로 빠져들었고 파우스트 교향곡을 작곡하기에 이른다.
진리를 얻고자 악마에게 영혼을 팔았던 파우스트의 무모함 인간의 한계를 넘어서고자 끊임없이 노력했던 파우스트의 열정.
리스트는 파우스트의 심각함보다는 메피스토펠레스의 악마적 묘사에 더 능했다.
실제로 리스트의 음악은 특유의 어둡고 극적인 악마주의라고 불린다.
그의 악마주의가 극단적으로 나타나고 있는 작품이 메피스토 왈츠 1번이다.
"파우스가 메피스토펠레스의 쾌락을 찾아 선술집에 들어선다.
농군이 춤을 추고 있는데 메피스토펠레스가 바이올린을 빼앗아 연주하여 사람들의 넉을 잃게 만든다.
그들은 온통 구애에 정신을 쏟으며 두 사람씩 짝을 지어 가득한 밤 속으로 빠져나간다.
파우스트는 소녀 중 한 사람을 뒤쫓는데 이때 나이팅게일의 울음소리가 열린 창문을 통해 들린다."
리스트가 메피스토 왈츠를 통해 묘사하고자 했던 음악은 시와 무척 잘 어울린다.
후에 편곡한 피아노 버전의 메피스토 왈츠에서는 결코 표현할 수 없는 바이올린 개방현 특유의 쨍쨍 울리는 소리는 매우 인상적이다.
세 사람의 초상 "파우스트 교향곡"
리스트가 시적인 표제를 자유롭게 표현하기 위해 만든 표제음악 파우스트 교향곡.
전체 3악장 구성은 각 악장의 주요 인물인 파우스트, 그레트헨, 메피스토펠레스 때문에 다른 표제를 묶은 교향시 처럼 보인다.
1악장은 고뇌하는 지식인 파우스트를 대변하듯 매우 심각하다.
난해하게 연결되면서 마치 한숨을 쉬 듯 꺼져버리는 오보에의 스산한 분위기를 만든 후 빠르고 급격하게 바이올린의 열정적인 파우스트 주제를 연주하며 본격적으로 이야기가 시작된다.
1,2악장의 주제가 금관이 주도하는 영웅적인 테마로 매우 드라마틱 하게 표현되고 1악장에서 심각하던 파우스트가 기괴적으로 변형되어 메피스토펠레스의 광란의 춤에서 현을 퉁기는 피치카토와 우스꽝스런 장식음을 통해 비틀어지는 것을 확인하는 놀라움을 경험한다.
3악장의 주제는 메피스토펠레스의 성격을 부정적으로만 보지 않고 냉소적이고 지성적인 자기 조롱이 각 주인공들을 하나의 작품 속에서 서로 관계 맺고 연결된다.
메피스토펠레스가 뼈를 부딪치는 듯한 소리를 내거나 장식음을 비틀어서 붙이는 등 소름 끼치는 다양한 소리로 악마를 묘사한다.
이 교향곡에서 가장 중요한 테마인 그레트헨의 순수한 영혼이 좀 더 강렬하고 서정적으로 표현되어 둘의 사랑을 암시 이 교향곡의 피날레 "신비의 합창"은 "영원한 여성성이 우리를 구원으로 이끈다"는 파우스트의 마지막 절창을 노래하는데 미성의 테너 독창자와 합창이 협연한다.
일체의 무상한 것은 한낱의 비유에 불과하다.
지상에서 미치지 않아던 것이 이 천상에서 이루어지니 말할 수 없는 것이 여기서 완성되었네.
영원한 여성이 우리들을 이끌어 올린다.
"Tondichtung"
소리로 쓴 시를 가리키는 독일어로 시가 그러하듯 오케스트라가 문학을 전달한다.
단순히 문학을 음악으로 옮기기보다는 음악을 풍성하게 하고 상상력을 자극하기 위해 문학을 껴안았다.
엄격한 형식의 순수음악인 교향곡과 달리 교향시는 줄거리에 따라 분명한 메시지를 전달하기 때문에 음악적 성격이 강하고 형식과 표현이 훨씬 자유롭다.
따라서 오케스트라가 화려해지면서 음악은 더욱 다채로워졌다.
교향시의 문학적 감수성은 "베토벤 이후 교향곡은 끝났다"는 바그너의 음악적 판단에서 비롯된다.
문학적 음악으로 시를 쓰고자 했던 예술 덕분에 음악은 더욱 인간적이고 강렬한 체취를 얻게 되었다.
관현악의 장대하고 화려한 세계를 다양하고 독특한 소리들로 예민하고 감수성이 흘러넘치는 감상이 각별하다.
리스트.
파가니니의 신들린 듯한 기교와 좌중을 휘여잡는 카리스마로 엄청난 전율을 안겨주었다.
스무 살 전후에 리스트는 피아노의 파가니니가 되기로 결심하고 수년동안 공연일정을 취소하고 오랬동안 강도높은 연습과 훈련에 몰두한다.
그 결과 리스트는 초인적인 기교를 체득하게 되었다.
그후 "영원한 건반 위의 마왕" "피아노의 신"으로 군림하게 되었다.
리스트는 평생동안 연애행각을 벌였는데 연상의 마리 다구 백작부인 역시 리스트의 불타는 눈과 몸짓 심오하고 무안한 사랑이 깃든 미소에 매료 되었다.
두 사람은 파리의 상류 사회가 자신들의 내연관계를 받아들이지 않자 스위스와 이탈리아로 옮기며 그때 탄생한 작품들이 그 유명한 순례의 연보 1, 2권이다.
무엇보다 그녀는 리스트에게 코지마 등 세 자녀를 낳아 주었다.
그러나 결국 인기에 도취되어 외도를 일삼는 리스트에게 결별을 선언하고 후날 결정적인 계기를 제공했던 연하의 여인 비트켄슈타인 공작 부인이 제왕적인 피아니스트의 지위를 단념하고 창작에 전념하게 이끈다.
그 결과 b단조 피아노 소나타와 교향시, 표제 교향곡인 파우스트 교향곡과 단테 교향곡 등 걸작을 만든다.
작곡가로서의 업적들 가운데 교향시란 문화적 회화적 역사적 주제를 창시한 그는 바그너가 미래의 예술 작품이라는 논문을 발표하고 악극의 이상을 추구하는데 가장 적극적인 동조자이자 후원자였다.
어제 토요일 선곡 중,
*리스트, 피아노 소나타 b단조
*윌리엄 월리스, 교향시 1번
부천 필과 동격인 *말러 Mahler
피아노 4중주
오늘 들었던 그리고 곧 무대에서 만날 *바그너 파르지팔 中
Good Friday Spell
덕분에 여기서 글쓰기했습니다.
참,
슈베르트 소나티나 D장조- 볼프강 슈나이더한
그만의 운치있는 연주 다음주도 기대하겠습니다.
슈나이더한 좋아하는 누군 좋겠네 ~
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2004/10/10 PM 04:18 115번 읽음
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요아힘님! 안녕하세요?
파우스트
정말 멋지지 않았나요?
