| 율리시즈의 눈길, 한낮 가로지르기 |
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작성일: 2005/05/01 PM 03:08
수정일: 2005/05/01 PM 03:13
작성자: 김명희(tarkowskij9)
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'쁠랑 세깡스'의 거장, 테오 앙겔로풀로스.
흔히 앙겔로풀로스를 안드레이 따르꼽스끼의 후계자라고 하는데...
제 생각은 다릅니다.
앙겔로풀로스는 여기(현재)에서 저기(과거)로 가서
'그곳(과거)의 향수'에 집착하지만,
따르꼽스끼는 여기에서 저기로 가서 또 른 그곳(미래)의 징후
(Vorzeichen)를 관조하죠.
카메라 워킹도 따지고 보면 아주 틀립니다.
참, '길게 찍기'의 거장들 축에 미클로슈 얀초를 빼놓을 순 없겠죠.
그의 으뜸작, [붉은 시편]을 보노라면 정말 대단합니다.
상영 시간 76분에 쇼트는 고작 12개뿐이니 !
5분 정도( [서편제]에 나온 '진도 아리랑' 장면)는 얼굴도 못 내밀죠.
하지만 이런 거장께서 자본이 없어서 영화를 만들 수 없다는군요.
안타까운 일입니다.
허섭쓰레기들이 판치는 이즈음의 영화판을 보면 더더욱 말입니다.
한쪽에선 얀초를 두고 지나친 기교파라고 혹평하기도 하는데...
웃기지도 않습니다.
'기교'와 '예술'을 혼동하는 작태라고 할 수밖에.
따르꼽스끼가 그토록 존경해 마지 않았던
세르게이 빠라자노프(Sergei Paradzhanov)도 거지처럼 살았다는데...
아, 이 얼마나 불행한 일인가요!
이 가난했던 작가들에게 누군가 도움의 손길을 내밀었다면?
영화사는 지금보다 한결 더 풍요로울 텐데...
카메라 움직임에 대한 한 마디 ;
솔직히 앙겔로풀로스의 카메라를 따라가다 보면
따르꼽스끼의 그것이 주는 영향을 지우기 어렵습니다.
하지만 앙겔로풀스는 좀 더 역동적인 흐름 속에서 시공간을 오가죠.
카메라가 멈추는 곳은 늘 아픔의 자리, 곧 삶의 자리죠.
애써 설명하지 않고,
자연스레 그 속으로 이끄는 남다른 솜씨는 바로 거장의 그것.
반면에 따르꼽스끼는?
잉그마르 베르히만(Ingmar Bergman)과 엇비슷한 듯한데...
사실 따르꼽스끼는 그 누구와도 비교할 수 없을 것 같습니다.
그야말로 영화사상 아주 독창적인 작가이기에.
따르꼽스끼는 공간이 아니라 '시간'에 집착합니다.
거의 멎은 듯한 카메라 움직임은 우릴 다른 시간으로 이끕니다.
시간을 다듬고, 조각하고, 묶어서 가히 전혀 낯설은 순간으로!
그런데 그 낯섬은 우리의 기억을 담고 있고,
찰나에 앞날의 전조로 뒤바뀝니다.
그러기에 따르꼽스끼의 영상을 본다는 건,
'지금, 여기서' 체험하는 기적인 셈이랍니다.
한없이 느짓한, 물결과도 같은 그 카메라 움직임을 어찌 잊겠습니까.
앙겔로풀로스의 걸작, [ Ulysses's Gaze ]...
때론 <명연주 명음반>의 눈길이 엉뚱한 곳으로 쏠리기를.
*
아, 한낮이다!
니체가 절규했던 자유정신(freier Geist)이 꼼지락거리는.
P.S.
베토벤 교향곡 3번이 토해낸 산뜻함
끌라우디오 아라우의 손 끝에 걸린 감동
다닐 샤프란과 나탈리아 구트만의 사려 깊은 보잉
고
맙
습
니
다
!!!
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2005/05/01 PM 03:08 57번 읽음
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바흐 음반 신청합니다
율리시즈의 눈길, 한낮 가로지르기